英国独立音乐博客
“独立”一词在音乐产业中已经变得如此模糊，它实际上已经变得像生活的意义一样主观。无论如何定义，它仍然是英国乃至全球音乐产业的重要组成部分。
最初，独立指的是艺术家如何发行他们的音乐。几十年来，它成为了一个包罗万象的术语，指的是拥有相同声音失衡边缘的艺术家;当然，还有同样喜怒无常却又莫名酷炫的审美。独立音乐作为一种音乐类型，只是在70年代实验艺术家们想要为电波带来一种新声音的时候才出现的;而不是仅仅希望在安抚一家主要唱片公司后获得商业上的成功。
独立艺术家们接受了朋克精神，他们开始挑战流行音乐的界限。他们没有将自己的声音商业化，而是将其推广到后朋克、shoegaze、合成流行、英国流行、前卫、噪音摇滚和梦想流行领域。尽管Sonic Youth、the Cure、the Smiths、the Stone Roses、Joy Division、Elliott Smith和Radiohead等乐队之间存在种种差异，但仍有许多东西将他们联系在一起，即他们的态度和吵闹的不和谐风格。
除了乐队之外，伦敦的100俱乐部、曼彻斯特的庄园和格拉斯哥的图坦卡蒙国王的Wah Wah Hut等标志性场所也在吸引独立艺术家和音乐方面发挥了关键作用。新的独立唱片公司，如Rough Trade和Factory Records，是第一批真正接受和鼓励他们发掘和签约的艺术家的实验主义和真实性的唱片公司——以New Order和Joy Division为主要例子。
可能已经有一段时间没有独立表演像北极猴子一样成功，但独立音乐远没有失去它的共鸣。此外，猴子乐队获得了超过42个奖项，卖出了超过2000万张唱片，所以这将会受到一些打击，他们当然不是目前唯一蓬勃发展的独立艺术家。
威尔士独立摇滚偶像“Manic Street Preachers”在2021年发行了《Ultra Vivid Lament》，庆祝了他们23年来第一张冠军专辑。塔伦蒂诺风格的利物浦乐队“红朗姆酒俱乐部”于2019年发布了首张专辑，并于2021年以专辑《如何偷走世界》在官方专辑销售榜上排名第14位。也许最令人印象深刻的是，世界上第一位加密unk说唱歌手Spottie Wifi今年在90秒内通过专辑NFT销售获得了近20万美元的收入。