英国独立音乐博客

在音乐产业中，“独立”一词已经变得如此模糊，它实际上已经变得像生活的意义一样主观。无论如何定义，它仍然是英国乃至全球音乐产业的重要组成部分。

最初，独立音乐指的是艺术家如何分配他们的音乐。几十年过去了，它成为了一个笼统的术语，指的是拥有相同的声音失衡边缘的艺术家;当然，还有同样的喜怒无常却又莫名其妙的酷炫审美。独立音乐作为一种音乐类型，只是在70年代实验艺术家想要为广播带来新声音的时候才出现的;而不是仅仅希望在安抚一家主要唱片公司后获得商业上的成功。

独立艺术家们接受了朋克精神他们开始挑战流行音乐的边界。他们没有将自己的声音商业化，而是将其推向后朋克、shoegaze、合成流行、英国流行、先锋、噪音摇滚和梦想流行的舞台。尽管Sonic Youth、the Cure、the Smiths、the Stone Roses、Joy Division、Elliott Smith和Radiohead等乐队有很多不同之处，但仍有很多地方将他们联系在一起，即他们的态度和响亮的不和谐风格。

除了乐队，伦敦的100俱乐部(100 Club)、曼彻斯特的庄园(Hacienda)和格拉斯哥图坦卡蒙的华华小屋(King Tut 's Wah Wah Hut)等标志性场馆在吸引独立艺术家和音乐方面也发挥了关键作用。新独立厂牌，如Rough Trade和Factory Records，是第一批真正拥抱和鼓励他们发掘和签约的艺术家的实验主义和真实性的唱片厂牌——以New Order和Joy Division为例。

也许已经有一段时间没有像北极猴子乐队那样成功的独立音乐突破了，但独立音乐远没有失去它的共鸣。此外，猴子乐队获得了42个奖项，卖出了超过2000万张唱片，所以这是要被击败的，而且他们肯定不是目前唯一蓬勃发展的独立艺术家。

威尔士独立摇滚偶像Manic Street Preachers在2021年发行了《Ultra Vivid Lament》，庆祝他们23年来的第一张冠军专辑。塔伦蒂诺风格的利物浦乐队Red Rum Club在2019年发行了首张专辑，并在2021年以专辑《How to Steal The World》在官方专辑销量排行榜上排名第14。也许最令人印象深刻的是，今年全球首位CryptoPunk说唱歌手Spottie Wifi在90秒内通过专辑NFT销售获得了近20万美元的收入。