自20世纪40年代这种音乐流派诞生以来，许多摇滚乐队都遵循了鼓、贝斯、人声、主吉他和节奏吉他的组合方式。然而，在2022年，组建一支摇滚乐队没有一刀切的方法。如果一种乐器能够即兴演奏，那么它在摇滚音乐中就会有一席之地，或者至少在现在无数的摇滚乐中有一席之地。
另一方面，也有许多摇滚二人组能够创造出可怕的耳虫;与白条纹乐队和德累斯顿娃娃乐队一样，我们最喜欢的一些乐队包括伦敦的二人组Glytsch, The SoapGirls, Cultdreams而且东方女巫。
随着电子产品逐渐深入到摇滚音乐中，摇滚乐中使用什么乐器这个问题的答案已经越来越不确定了。在这篇文章中，我们将介绍一下摇滚乐器的主要内容，然后再继续介绍那些进入摇滚名人堂的毫不知情的摇滚乐器。
摇滚音乐中使用什么乐器?
鼓
当你看到一个摇滚乐队的现场演出时，鼓可能在舞台的后面，但鼓是在声音的中心。大量的踢腿和击打在提高速度和增强强度方面起到了相当大的作用。摇滚乐队可以用一套传统的声学鼓，包括圈套、钹、踢腿鼓和大鼓，来保持它的老派风格，但越来越多的摇滚乐队使用鼓机。Billy Idol的《没有脸的眼睛》，Blondie的《玻璃之心》和Judas Priest的《涡轮情人》都是用鼓机录制的。
节奏和铅吉他
当主吉他负责riffs，独奏和旋律线时，节奏吉他与贝斯吉他和鼓一起配合，通过在主吉他线周围演奏和弦来加强节奏和增加音轨的深度。虽然一支摇滚乐队在没有节奏吉他手的情况下也能运作，特别是在有一个伟大的贝斯手的情况下，但这并不是说节奏吉他手对摇滚世界没有贡献。摇滚史上一些最著名的节奏吉他手包括基思·理查兹(滚石乐队)、皮特·汤森(谁人乐队)、琼·杰特和约翰·列侬。
低音吉他
摇滚贝斯手从来没有得到太多的尊重，但没有他们，摇滚流派将会无限地减少粗糙。在摇滚乐队中，贝斯吉他负责在鼓点的衬托下引入低音，自1940年这种类型出现以来，贝斯吉他一直是摇滚乐器阵容的关键部分。但遗憾的是，自20世纪40年代以来，低音提琴被电低音提琴取代后，它的存在已经减少了。与以往不同的是，一些乐队不再使用贝斯手，而是用较低的音调演奏吉他。
人声
除了器乐摇滚，人声是摇滚乐中最突出和最多才多艺的乐器之一。在麦克风和一些声乐效果的帮助下，如混响、延迟和合唱，人声成为摇滚轨道中最主要的方面之一。对于任何质疑一组管乐器作为一种摇滚乐器的人来说，他们需要调的事实足以使他们在我们的书中有资格。如果演唱者不致力于他们的主唱职责，他们可能会拿起一种乐器，并通过弹奏贝斯，主吉他或节奏吉他来完成多项任务。
键盘和钢琴
在《万瑞里安》、《感恩而死》、《创世纪》、《僵尸乐队》、《皇后乐队》、《布鲁斯·斯普林斯汀》和《豪猪树》等热门唱片中有键盘和钢琴演奏家的出现后，人们几乎没有什么空间去质疑键在摇滚乐中的地位。钢琴主导的旋律可能不是每个人的菜，但如果没有埃尔顿·约翰和本·福尔斯，史诗摇滚民谣就会少得多。的事实。
非主要的摇滚乐器
只要有足够的创造力和独创性，几乎没有什么乐器不能用在摇滚轨道上。从爵士摇滚中的萨克斯管到哥特摇滚中的小提琴，再到独立摇滚中的尤克里里琴，再到民谣摇滚中的曼陀林，再到先锋摇滚中的特雷门琴，只要有足够的动力和扭曲，器乐世界就在你的掌控之中。
放大器和效果踏板
一个乐队在放大器上的选择和他们演奏的乐器一样重要。每把吉他都有自己的音色和音质优势，但音色和驱动的最大因素之一是使用的放大器。从Fender Blues Junior到铁板Marshall栈到标志性的Orange Crush到Vox AC30，没有它们，我们最喜欢的曲目就不会是一样的。为了进一步增加失真，吉他效果踏板也非常受欢迎，特别是ProCo Rat, Dunlop Cry Baby Wah踏板，和Boss SD-1 Super Overdrive。
数字音频工作站
随着100% DIY艺术家的兴起，daw正迅速成为摇滚艺术家想要用自己的小样给人留下深刻印象的新磁带平台。在DAW上，有能力生产、掌握和混合岩石轨迹;也有机会从无限的数字图书馆带来仪器和样品。只需花上90年代Gibson Les Paul Custom古董吉他价格的一小部分，你就可以购买数千件数码乐器。摇滚传统主义者可能会哀叹这一技术进步，但不要射杀Z世代;Depeche Mode从1980年就开始做了，而Tangerine Dream在1967年就开始做了。BBC最近的一部纪录片甚至说，电子音乐设备的引入是朋克运动的终极产物。最近，性手枪乐队的约翰·莱登(John Lydon)在全国陷入尴尬，这句话听起来也一样正确。
- - - - - -
想要了解当代摇滚乐队的形成，请查看我们的最佳音乐摇滚博客．自2012年以来，我们一直在支持来自全球各地的摇滚乐队，并密切关注一些最炙手可热的新星。
没有评论